(Texte: Roger Rey, Fotos: Anita Steck)
Für Sonntag hatten wir in weiser Voraussicht erst für den Abend geplant. So hatten wir etwas Zeit, den Nachmittag bei kühler, frischer Luft - am Hafen zu verbringen. Bei einem verspäteten Frühstücks- bzw. Nachmittags-Süppchen im Harpa, trafen wir dann auf Marius und seine Band. Einige von ihnen hatten das Nachtleben noch bis 07.00 Uhr ausgekostet.

Unser nächster Programmpunkt:

18.00 Byrta – Cintamani

Da wir Byrta am Vorabend zu kurz sehen konnten, gingen wir ins Sportgeschäft Cintamani.
Hier spielten die Musiker im Schaufenster (mit dem Rücken zum Laden) und der Sound wurde über Lautsprecher nach draussen übertragen. Da es kühl war, bevorzugten wir aber dennoch einen Platz im Geschäft. Durch das Fenster war zu sehen, dass sich draussen eine grosse Menge Zuschauer eingefunden hatte. Die Songs, komplett in Färöisch gesungen kamen beim Publikum sehr gut an. Die elektronische Sounds und Beats und die speziellen Gitarrensounds animierten die Leute vor und im Laden zum tanzen.

Wir hatten uns noch auf ein Bier mit der Norwegischen Cellistin Ofelia (sie spielt bei Einar Stray und war auch schon mit Pål Moddi Knutsen in der Schweiz) und ihrem Freund Terence (Tontechniker und Mixer bei den Konzerten von Ólafur Arnalds) im Kaffibarinn verabredet.
Da sich die Kultbar immer mehr füllte, machten wir uns zu viert auf den Weg:

19.30 Marius – Boston

Hier konnten sie nochmals so richtig aufdrehen, die Songs rockiger spielen als im gediegenem Ambiente des Gamla Bió. Die gute Stimmung der Band und der Drive der Songs gingen sofort auf das Publikum über. Für meinen Geschmack der beste Auftritt der Band, die die Nähe zum Publikum im vollgepackten Dillon braucht. Auch unsere zwei anspruchsvollen Musiker und Zuhörer, die die Band nicht kannten, fanden nur lobende Worte für diesen Auftritt.

Danach, wie so oft, ein, zwei Biere mit der Band. Es wurde ein lustiger und geselliger Abend, den wir dann etwas früher verlassen mussten für:

00.00 Vintage Caravan – Amsterdam

Die junge Bluesrock Band gehört schon seit unserem ersten Airwaves Besuch zu unserem festen Programm-Punkt. Jung, frech, frisch und unglaublich virtuos hatten uns die 3 Musiker schon seit 2011 die Freude an gutem Bluesrock zurückgebracht.
Als ich Mitte dieses Jahres erfuhr, dass die Band einen Plattenvertrag beim Label „Nuclear Blast“ unterzeichnen konnte, freute mich das umso mehr. So besteht die Chance, dass die Jungs auch die Bühnen ausserhalb Islands rocken können.
Als Bass und Schlagzeug loslegten, war schon klar, die Songs haben noch an Härte und Druck gewonnen. Der Sänger und Gitarrist Óskar Logi Ágústsson stieg gleich mit einem harten Riff ein.
Im Club Amsterdam war an diesem letzten Abend des Festivals nichts von Kater-Stimmung zu spüren. Die Besucher schüttelten ihre Mähnen und sangen lauthals mit. Aufgrund des Tempos fielen einige der Gitarren-Feinheiten etwas weg, was aber durch den Groove und die Bühnenpräsenz leicht wettgemacht wurde.

Ein krönender Abschluss für ein vielseitiges, begeisterndes und einfach grossartiges Airwaves 2013.

Für die noch verbleibenden Tage hatten wir uns noch etwas Ruhe und Entspannung vorgenommen. Hierfür mieteten wir ein Auto um Island ausserhalb von Reykjavík noch etwas geniessen zu können.
Ein wohltuendes Kontrastprogramm mit viel Natur und Ruhe!
Ein gemütliches, leckeres Frühstück bei Magnús und Marta am Montag und ein schöner Abend mit Nachtessen am Dienstag bei Lára und Addi mit Margrét und Birkir rundeten diese Tage ab.
Danach ging’s mit Birkir noch gemütlich auf ein Bier ins Kaffibarinn und so schnell waren unsere Tage in Island leider wieder vorbei.

Fazit:

Obwohl jetzt schon unser viertes Airwaves Festival ist, ist es jedes Jahr wieder einzigartig und einmalig.
Diese Menge an tollen Bands und Musikern an diesem wunderschönen Ort scheint mir unübertrefflich.

Ein grosses Danke und Kompliment an die Organisatoren und das ganze Airwaves-Team die das jedes Jahr ermöglichen.
Die dafür sorgen, dass die Soundqualität in jedem der offiziellen Venues und sogar in den kleinen, bis hin zu den kleinsten Off-Venues immer sehr gut ist und die trotz teils hektischem Betrieb bei so vielen Musikern & Besuchern dafür Sorge tragen, dass alles stets reibungslos (zumindest aus Sicht der Besucher) verläuft.

(Texte: Roger Rey, Fotos: Anita Steck)
Auf diesen Tag hatten wir uns schon lange gefreut; standen gleich einige unserer Freunde und alte Bekannte aus den Nordpool Gründungszeiten und –Beziehungsnetz auf dem Programm:

Und so ging’s dann auch schon los:

14.00 Eivør – Nordic House

Das schöne Nordic House liegt, zu Fuss etwa 20 Minuten, ausserhalb des Zentrums. Als wir dort eintrafen, wurden wir schon von Høgni Lisberg (Schlagzeug) und Mikael Blak (Sounds, Bass) begrüsst. Høgni hatten wir sicher schon seit 4 Jahren nicht mehr getroffen.
Das Nordic House war schon so gefüllt, dass eine weitere Schiebewand aufgestossen werden musste, damit alle Zuschauer Platz finden konnten. Eivør gab dann auch noch etwas Platz auf der Bühne ab, damit sich dort noch Leute platzieren konnten.
Obwohl kleinere Probleme mit ihrem Mikrophon, liess sich Eivør ihre Freude darüber, wieder einmal in Reykjavík zu spielen nicht trüben. Ebenso das Publikum, welches still und andächtig zuhörte. Sie spielten ausschliesslich Songs ihres neuen Albums „Room“ und diese in sehr ruhigen Versionen, was auch sehr gut in dieses Ambiente passte.
Leider war der Auftritt nach gut 30 Minuten schon wieder vorbei, das Publikum hätte gerne mehr gesehen / gehört. Aber im Nordic House sind die Spielzeiten auf 30 Minuten pro Band begrenzt.

Wir hatten danach noch etwa Zeit, auch Eivør zu begrüssen und uns für den Abend zu verabreden.
Danach ging es, oh Wunder, bei wenig Wind und Sonnenschein zurück ins Zentrum.

Ich checkte regelmässig mein Handy, um nachzusehen, ob Lára (hoffentlich) keine neue Nachricht geschrieben hatte, dass sie noch immer erkrankt sei und diesen Auftritt auch ausfallen lassen müsse. Da nichts kam, waren wir guter Dinge dass es diesmal klappt, für:

16.30 Lára – Bunk Bar

Und tatsächlich, Lára und Addi waren schon dort – so wussten wir, dass wir doch noch in den Genuss eines ihrer geplanten Konzerte kommen würden.
Wir kannten bis anhin diese neue Bar nur vom Vorbeigehen. Eine moderne, aber sehr gemütliche Bar, die mir auch als ein sehr passender Rahmen für das bevorstehende Konzert erschien.
Da die vorgängige Band verspätet ankam, waren diese noch am Spielen. Lára’s Schwester Margrét, die nach Lára’s Konzert mit ihrer Band Foreign Mona hätte spielen sollen war ebenfalls da, sie musste aber ihren Auftritt „canceln“ da sie aufgrund einer Erkältung kaum Stimme hatte, Schade!
Lára spielte Songs aus ihrem letzten Album „Moment“ welches vor kurzem auch in den USA veröffentlicht wurde. Das Publikum ging vom ersten Song an mit, es herrschte eine tolle Stimmung. Da ihr früherer Bassist Jakob viele Auftritte mit John Grant hat, ist es ihm nicht mehr möglich hier auch noch mitzuspielen. An seiner Stelle übernahm Gudni Finnsson (er spielt bei Mugison, HAM, Dr. Spock, Pollapönk, usw.) den Bass und fügte sich perfekt in den Sound ein.
Neben Lára’s Gesang machen Addi’s leidenschaftliche und druckvolle Drums und die coole Rockgitarre von Birkir einfach immer wieder Freude.

weitere Fotos Lára Rúnars

Nach dem Konzert hatten wir noch etwas Zeit tranken ein Bier mit ihnen und verabredeten uns für später. Ausser Birkir, der musste gleich weiter, er spielte kurz danach noch mit Lay Low und hatte an diesem Abend noch ein Konzert in der Blue Lagoon. Addi hatte erst um 23.00 wieder Termin, er spielte dann noch mit Pétur Ben.

Wir gingen dann weiter, um noch einen Moment in die Bar B5 zu gehen:

19.00 Marius – B5

Leider hatten Marius und Band hier etwas Probleme mit dem Soundcheck, sodass wir vor dem Konzert schon weiter mussten. Aber wir wollten sicher pünktlich sein für:

20.00 Eivør – Iðnó

Ursprünglich war Eivør für das Gamla Bió geplant; wir waren aber froh, als wir erfuhren, dass ihre Show ins grössere Iðnó verlegt wurde. Und so war es dann auch, es standen schon viele Leute vor dem Eingang.
Draussen trafen wir Eivør’s ehemaligen Mitmusiker bei der Band Clickhaze, Jón Tyril – Gründer des G!Festivals auf den Färöern.
Dank unserer Pressepässe konnten wir ohne anzustehen an den Leuten vorbei in das gut gefüllte Lokal. Kaum drinnen trafen wir Eivør Managerin, mit der wir bis anhin nur per Email Kontakt hatten.
Schnell noch einen guten Platz gesucht. Da entdeckten wir unsere Freunde Biggi und Léon gleich in der ersten Reihe und ich fand einen guten Platz bei ihnen.
Pünktlich um 20.00 Uhr kamen Eivør, Høgni, Mikael und Tróndur auf die Bühne und legten gleich los.
Mir kam es sehr entgegen, dass die Songs nun lauter und rockiger daherkamen, als am Nachmittag. (nicht dass ich das Konzert im Nordic House nicht sehr genossen hätte, aber hier entstand halt mehr Konzert-Feeling).
Wie wir schon bei vielen ihrer Konzerte erleben durften, zog Eivør’s Stimme das Publikum sofort in ihren Bann und fesselte es bis zum letzten Ton. Da sie ausschliesslich Songs aus dem Album „Room“ präsentierte, kamen wir in den Genuss der Songs, die sei auf ihren letzten Konzerten nie gespielt hatte. Dafür fanden leider einige liebgewonnenen Stücke der älteren Alben keinen Platz,
Viel zu schnell war das Konzert schon wieder vorbei – auch ich ertappte mich, wie ich – um ein Isländisches Wort bereichert – „meira!! meira!! meira!! mitrief. Leider erlaubte der Zeitplan nicht  mehr als eine Zugabe.

weitere Fotos Eivør

Eigentlich hatte ich für 22.10 das Konzert von Ásgeir Trausti auf meiner „zwingend to do“ Liste.
Jedoch verrannte die Zeit und wir sahen es als zwingend nötig etwas zu essen, bevor wir mit Eivør und ihren Mannen auf ein Bier gehen wollten.
So verabredeten wir uns mit ihnen auf 23.00 im Harpa:

23.00 Midlake – Harpa Silfurberg

Als wir ankamen, hatten Midlake eben erst bekonnen. Wir trafen unsere Färöer-Freunde wie erwartet an der Bar. Kaum da, gesellten sich auch die Musiker von Marius dazu. Eine grosse Runde Färöer-Musiker und wir zwei. Da waren wir froh, hatten wir zuvor noch was gegessen. Ein flüssiger Verlauf des Abends kündigte sich an. Und, ja – der nahm dann auch sofort richtig Fahrt auf…
Von Midlake bekamen wir kaum was mit und wir beschlossen, noch weitere Färöer in unser schon leicht wackliges Boot zu holen. Unsere grosse, „Reisegruppe“ machte sich auf zu:

23.20 Byrta – Þjóðleikhúsið

Byrta ist ein Färöisches Duo mit der Sängerin / Gitarristin Guðrið Hansdóttir und Janus Rasmussen aus der Band Bloodgroup. Live werden sie durch SängerInnen und dem Gitarristen Heðin Ziska Davidsen verstärkt. Heðin spielt auch bei Marius und war früher oft mit Eivør und Høgni auf Tour und im Studio.
Leider kamen wir auch hierfür fast zu spät. Bis jeder unserer Gruppe endlich sein Bier hatte, war das Konzert zu Ende. Danach ging es raus um etwas frische Luft zu schnappen. Jedoch machte schon eine Flasche Rum die Runde. Frisch „gestärkt“ starteten wir in das Nachtleben von Reykjavík. Erst in die Rock-Beiz „Dillon“. Wir erfuhren, dass die DJane Kultstatus in Island habe und wir wurden auf ein Foto von ihr zusammen mit Led Zeppelin-Gitarren-Gott Jimmy Page aufmerksam gemacht.
Ihr Rocksound steigerte die Stimmung zusätzlich und ein Schlagzeuger, dessen Namen ich hier nicht nennen will, verwandelte sich immer mehr zum Tanzbären :-).
Kaum ausgetrunken ging es weiter ins „Boston“ und dann auf ein paar Drinks in die Lebowski Bar. Nachdem einigen unserer Gruppe die dortige Spezialität „White Russian“ ausführlich degustiert hatten, und sich danach auf den Weg ins Hotel machten, kehrten wir in reduzierter Grösse wieder ins „Dillon“ und danach ins „Boston“ zurück.

(Texte: Roger Rey, Fotos: Anita Steck)
Für den Freitag hatten wir uns 2 - 3 Sachen vorgenommen. Es begann mit:

15:00 Drangar - &Þó
Schon beim vorgängigen studieren des Airwaves Programmes, fanden wir es sehr schade, dass Mugison nirgends aufgelistet war. Hatten wir in den vergangenen Jahren seine Auftritte immer sehr genossen und sie gehörten jedes Jahr zu unseren „Highlights“. Wir wussten aber, dass er ein neues Projekt mit 2 weiteren Musikern hat.
Wie’s der Zufall will, sah ich an der Eingangstür des Ladens, in dem Munstur gespielt hatten, ein kleines Plakat auf dem ein Konzert mit „Drangar“ Mugison’s neuem Projekt angekündigt wurde. So ein Glück!!!
Drangar sind 3 gestandene, Isländische Musiker: Jónas Sigurðsson (Schlagzeug & Gesang), Ómar Guðjóns (Gitarre & Gesang) und eben Mugison (Mirstrument & Gesang).
Somit war klar, dass wir am Freitag pünktlich auf der Matte standen.
Mugison richtete noch das „Mirstrument“ (sein selbst entwickeltes, verrücktes Gerät mit Hunderten von Tasten, Knöpfen und Reglern).
Kaum angefangen, machte das Konzert schon richtig Spass und der kleine Laden füllte sich mehr und mehr.
Wie zu erwarten war, wurde hier kein Mainstream geboten. Der Jazz-Background des Gitarristen Ómar Guðjóns war sehr klar und tragend, jedoch mit einem unglaublichen Groove eingesetzt. Als diese schräge, goovige Performance viel zu schnell schon wieder endete, stellte ich erstaunt fest, dass sie jetzt doch 45 Minuten gespielt hatten – so kurzweilig war das!!!

Danach kurz ein paar Worte gewechselt mit Mugison und schon ging’s wieder los für:

17.30 Legend – Bar 11

Als wir die Bar 11 betraten, spielte im oberen Stock noch die junge Band Kjurr, die wir schon gesehen hatten. Aber da wir in den unteren Stock wollten, bahnten wir uns den Weg dorthin - Legend wollten wir auf keinen Fall verpassen.
Legend ist ein Electro, Rock-Industrial-Projekt von Krummi Björgvinsson (von der Band Minus) und Halldór Björnsson (Keyboarder und Produzent von diversen Bands)
Im Untergeschoss stand Krummi Björgvinsson noch an der Bar und wartete auf sein Bier.
Da sie nur 30 Minuten Spielzeit hatten, boten sie eine sehr kompakte, energiegeladene Show, in der vorallem die bekannteren Songs Platz fanden. Hart und Düster war die Performance, die Songs rissen sofort mit, leider war das Ganze viel zu schnell vorbei.

Da wir danach noch ein wenig Zeit hatten, schauten wir uns im Obergeschoss noch 3 Songs von Myrra Rós an.

Dann auf zu einem Konzert, auf das wir uns auch schon sehr gefreut hatten; auf die Färöer:

20.00 Marius – Gamla Bíó

Der Kinosaal war gut gefüllt und bot ein tolles Ambiente für die Musik von Marius Ziska und seiner Band. Sie spielten vorwiegend die ruhigeren Songs ihres Albums „Recreation“, welche auch hervorragend in diesen Saal passten. Ihre Mischung aus Folk, Pop, Country mit rockigen Elementen kam beim Publikum sehr gut an. Trotz vieler „meira!!“ Rufen, konnten sie leider keine Zugaben geben, zu dicht gedrängt war das Programm im Gamla Bió.

weitere Fotos Marius

Für uns ging’s dann weiter in das tolle und abends cool beleuchtete „Harpa“.

Einer der wenigen “nicht Nordländer” auf unserem Programmpunkt:

21.40 John Grant – Harpa Silfurberg

Wobei ich an dieser Stelle etwas ausholen muss, um John Grant zu beschreiben:
Der Amerikaner nahm nach der Auflösung seiner Band „The Czasrs“ sein erstes Soloalbum 2010 in Texas auf. Dorthin hatten ihn Musiker der Band „Midlake“ eingeladen, nachdem sie ein Konzert von ihm gesehen hatten.
Das Album erhielt überall sehr gute Kritiken; als ein kleiner „Hit“ zeichnete sich der Song „Queen of Denmark“ ab.
Als er 2011 am Airwaves Festival auftrat, konnten wir seinen Auftritt leider nicht anschauen; unsere Isländischen Freunde schwärmten am Tag danach aber alle von seinem berührenden Auftritt.
Auch der charismatische Musiker schien von Island sehr beeindruckt. Er reiste nach dem Festival nochmals nach Island um mit Biggi Veira im Studio von Gus Gus zwei Songs aufzunehmen.
Da diese Aufnahmen genau den Sound hatten, den Grant schon lange suchte, beschloss er, sein neues Album ganz mit Biggi Veira in Island aufzunehmen. Er zog nach Reykjavík um und stellte sich eine neue Band zusammen.
In diese Band stieg zu der Zeit auch unser guter Bekannter, Jakob Smári Magnússon ein, der lange Zeit bei Lára Rúnars in der Band war und früher schon in Björk’s erster Band „Tappi Tikaras“ spielte – ein Urgestein der Isländischen Musikszene und ein grossartiger Bassist.
2011 trat Sinéad O‘Connor am Airwaves Festival in der Fríkirkjan auf (ein Konzert, welches wir da leider auch nicht besuchen konnten). Bei den Songs aus ihrem neuem Album „How about I…“ spielte sie unter Anderem auch ihre Cover-Version des John Grant Songs „Queen of Denmark“.

Und nun, 2013 steht John Grant wieder auf der Bühne im Harpa, spricht perfekt Isländisch und begeistert das Isländische und das Internationale Publikum mit seinem Charisma, seinem teils bösen Humor und grossartiger Musik!
Kleine Anmerkung: die Band „Midlake“, spielte dieses Jahr am Samstag ebenfalls am Airwaves Festival – hier schliesst sich ein grosser Kreis.

weitere Fotos John Grant

Nach so viel Isländischer Musikgeschichte machten wir uns auf, um „off venue“ einen weiteren guten Freund auf der Bühne zu sehen:

01.10 Benny Crespo‘s Gang – Hressó

Schon beim Betreten des Hressingarskálinn (besser bekannt als Hressó), hörten wir den Sound aus dem Zelt im hinteren Teil des Lokales. Es spielte die Metalband „Dimma“. Die sind zwar wirklich gut, aber etwas sehr 80-er Jahre lastig.
So tranken wir ein Bier und gingen erst auf die Umbaupause ins Zelt um unserem Freund Magnús, „Hallo“ zu sagen.
Nach einer kurzen Pause begann die Benny Crespo‘s Gang gleich schon mal recht rockig.
Wir hatten Magnús schon öfters auftreten sehen, jedoch noch nie so rockig.
In der Band singt und spielt auch Lovísa Elísabet Sigrúnardóttir mit. Lovísa ist besser bekannt unter dem Namen Lay Low, unter diesem Namen stand sie schon als Vorgruppe für „Emilíana Torrini“ oder „Of Monsters and Men“ weltweit auf grossen Bühnen.
Magnús (Magnús Árni Öder Kristinsson) spielte lange in der Band von Lára Rúnars und ist ein sehr gefragter, Produzent, Tontechniker und Live-Mixer für Bands wie „Of Monsters and Men“ usw.
Ihre Musik enthält lärmige Passagen á la Sonic Youth, den Rock von Queens of the Stone Age, ist aber doch mehr Indie-Band und tönt sehr eigenständig.

weitere Fotos Benny Crespo’s Gang

(Texte: Roger Rey, Fotos: Anita Steck)
15:00 &Þó - Munstur
Aufmerksam auf die Truppe wurden wir durch unseren alten Bekannten Jakob Smari Magnusson. Da sein Sohn dort Bass spielt, machte der stolze Papa Werbung dafür.
Klar, man merkte, dass hier noch eine sehr junge Band am Start ist. Aber dennoch - sie überraschten mit vielseitig arrangierten Songs. Mein Highlight, ihre Cover-Version eines “Skalmöld” Songs in einer eher Reggae-artigen Version. Beim Bassisten merkte man, dass er das Talent von seinem Vater hat.

Für 18:00 war dann wieder Lára im Eymundsson Bookstore geplant, aber leider wieder abgesagt.

So machten wir uns auf ins Boston, um um 19:00 Legend zu sehen. Um 19:15 erfuhren wir, dass diese nicht auftreten werden.

Na dann, etwas Zeit bis um 20:00 Biggi Hilmars im Gamla Bió auftreten. Da wir etwas zu früh dort waren, konnten wir noch die letzten Songs von 1860 anhören. Eine tolle Band, die etwas an Mumford & Sons erinnerte.

Dann kamen Biggi Hilmars und seine Band. Wir wussten schon, dass uns perfekt arrangierte Songs erwarten würden. Das Dargebotene überstieg aber unsere Erwartungen bei weitem. Seine Stimme hatte noch mehr Ausdruck, die Arrangements erschienen noch verspielter.

weitere Fotos Biggi Hilmars

Danach, einstimmen für einen kleinen Stilbruch:

23:30 Sólstafir - Harpa Norðurljós:
Seit wir sie letztes Jahr gesehen hatten, hat sich bei dieser Band vieles getan. Sie touren permanent und sind mittlerweilen in Deutschland sehr beliebt. Wir waren gespannt, wie sich diese Konzerterfahrung auf ihren Auftritt auswirken würde. Für meinen Geschmack wirkten sie dann leider etwas uninspiriert, das kann aber daran liegen, dass sie wirklich einen Tournee-Marathon hinter sich hatten.

weitere Fotos Sólstafir

Danach sassen wir noch etwas rum und liessen es uns gutgehen

(Texte: Roger Rey, Fotos: Anita Steck)

(Texte: Roger Rey, Fotos: Anita Steck)
Am Mittwoch startete dann unser Airwaves-Programm.
Begleitet von starkem Wind machten wir uns auf die Suche nach der Háskóli (die Uni) - da kennen wir uns ja aus

Zum Glück grad noch pünktlich um 13:00 waren wir dort um Leaves zu sehen. Eine wirklich tolle Band, die live noch an Kraft und Ausdruck gewinnt. Schöne Akustik-Parts werden durch sägende Gitarren-Riffs unterbrochen, die mehrstimmigen Gesangsparts astrein abgestimmt.
Ja, es hat teilweise schon was von Coldplay; solche Songs muss man aber zuerst schreiben bzw. vortragen können - und das beherrschen Leaves hervorragend.

weitere Fotos: Leaves

Dann standen um 14:00 die 2 Herren und das Schlagzeug-spielende Mädel von Kjurr auf der Bühne. Unbekümmert und mit Mut zu lärmigen Elementen recht spannend. Jedoch der Stilbruch nach Leaves hatte mich in dem Moment eher etwas überfordert.

Nach einer kurzen Pause begann sich dann um 15:00 die Benny Crespos Gang zu installieren. Schon beim Soundcheck wurde klar, dass es sich hier um gestandene Musiker handelt. (Sängerin Lóvisa trat als Lay Low schon im Vorprogramm von Emilíana Torrini auf)
Vielschichtig und abwechslungsreich war ihr Konzert. Leider konnten wir nicht bis ganz zum Schluss bleiben.

weitere Fotos Benny Crespos Gang

Sykur traten um 17.00 im Laden des Designers “Jör” auf. Ungewohnt, roch es beim Eintreten eher nach Bier und vielen Menschen als nach exklusiver Designer-Mode. Aber Sykurs moderner, stylischer Sound passte natürlich hervorragend in dieses Ambiente. Sie spielten ihre Songs sehr langsam und eher karg instrumentiert. Dadurch waren sie zwar weniger Dance-Songs, boten aber noch mehr Platz für die unglaubliche Stimme von Agnes Björt Andradóttir.

Für den Abend hatten wir uns vorgenommen, etwas entspannt die Konzerte anzuschauen, und nicht allzu fest hin und her zu stressen.
Wir freuten uns schon sehr auf das Konzert von Lára Rúnars um 22:30 im Gamli Gaukurinn. Als wir schon fast losgehen wollten, entdeckten wir auf Facebook Láras Eintrag: Magen/Darm-Grippe - Konzert abgesagt!
Wir erfuhren, dass dafür Dr. Spock einspringen würde. Enttäuscht ob der Tatsache, das wir Lára an diesem Abend nicht sehen konnten, freuten wir uns aber gleichzeitig auch auf Dr. Spock. Als wir im Gamli Gaukurinn ankamen, spielten die Isländerinnen My Bubba ihre ruhigen Songs. Das Lokal war sehr gut gefüllt.

Als wir Láras Mann Addi trafen, sagte er uns, sie müssen jetzt grad noch festlegen was sie mit Dr. Spock spielen sollen. Es sei halt spontan so gekommen.
Irgendwie freute ich mich schon, die entsetzten Gesichter des anwesenden Publikums zu sehen, wenn Dr. Spock loslegen.
Und so kam’s dann auch:

Grad voll drauf los! Die 2 Sänger wechselten sprunghaft von Sprechgesang zu Brüllen und Schreien. Die Songs blieben niemals gerade. Einzige Konstante: der nächste Stilbruch / Tempowechsel kommt bestimmt und präzise.
Die Band ist live ein echtes Erlebnis und für Freunde von Frank Zappa, Mr. Bungle oder Fantomas nur zu empfehlen.
Im Gegensatz zum Publikum fanden wir es schade, dass nach nur 25 Minuten das Konzert endete.

weitere Fotos Dr. Spock

Im Anschluss traten um 23:00 Kaleo auf, die wir schon am Vortag toll fanden. Wir schauten noch ein wenig zu, bis es dann in die kühle Nacht ging - in’s Harpa.

weitere Fotos Kaleo

Im vollgestopften Silfurberg spielten um 23:20 Bloodgroup ihre letzten 2 Songs. Zeit noch ein Bier zu holen und dann rechtzeitig um 00:10 drin zu sein für Emilíana Torrini. Es erwies sich als gute Überlegung. Der Saal wurde voller und voller. Klar, die Sängerin gehört ja mittlerweilen nicht nur in Island zu den ganz Grossen. Und ihren Hit “Jungle Drum” schien auch das verschupft aussehende, Deutsch sprechende “Huscheli”, welches singend und quasselnd hinter mir stand, zu begeistern.
Ich beschloss, einen anderen Platz zu suchen. Fand diesen jedoch nur noch grad beim Eingang - aber immerhin noch besser.
Die sympathische Isländerin mit italienischen Wurzeln unterhielt das Publikum mit wunderschönen Songs und kleinen Anekdoten aus ihrem Leben in Isländisch und Englisch. Ihr Konzert bot einen guten Querschnitt aus alten und neuen Songs. Von einer grossartigen Band perfekt gespielt und von einer charmant, zurückhaltenden Emilíana eindrücklich vorgetragen.

weitere Fotos Emilíana Torrini

(Texte: Roger Rey, Fotos: Anita Steck)

(photo: Maus @ Art Museum)

Nachdem wir ein paar ruhige, gemütliche Tage in Reykjavík verbrachten, freuten wir uns sehr auf den Dienstag. Wie schon erwähnt stand das Jubiläum des Isländischen Radiosenders X977 an.
Das Art Museum füllte sich anfänglich noch zögerlich.

Die junge Band Kaleo hatte die Aufgabe, den Abend zu eröffnen. Die Band wurde 2012 gegründet, das erste Album wird erst noch erscheinen, und dennoch haben sie schon 3 Songs, die regelmässig in den Radiostationen gespielt werden.
Die rockigen, gitarrenlastigen Songs rissen einem von Beginn weg mit. Die kräftige Stimme von Jökull Júlíusson passt hervorragend zu den rockigen Gitarren-Riffs.
Ihre Musik würde hervorragend in Quentin Tarantino-Filme passen. Nicht nur weil sie den Nancy Sinatra-Song “Bang Bang my baby shoot me down”, der schon in “Kill Bill” vorkam, sehr mitreissend coverten.

Die Stimmung der mittlerweilen gut gefüllten Halle war toll. Wir freuten uns schon auf die nächste Band “Mammút”.
Ihre Musik ist weniger Rock ‘n’ Roll, teilweise sehr elektronisch und doch klar “handgemacht”. Die Stimme von Sängerin Kata erinnert stark an Björk - jedoch haben Mammút klar einen Band-Charakter und bleiben eigenständig und spannend.

Danach war eines unserer Highlights für diesen Abend schon mit dem Aufbau beschäftigt; die Halle gestossen voll. Die Band Ensimi entdeckten wir vor Jahren zufällig, als wir unsere erste CD-Bestellung bei Smekkleysa (Plattenladen und Label) aufgaben. Seit dieser Zeit waren Ensimi und Maus ständige musikalische Begleiter.
Seit einiger Zeit spielt der Ausnahme-Schlagzeuger Arnar Gislason neben diversen anderen Bands ebenfalls bei Ensimi, was uns noch mehr erfreute.
Von Beginn an rissen die treibenden Drums mit. Das Ganze mit Gitarren, Bass und Keyboards gut gefüllt durften wir ein paar neue Songs entdecken, die alten weckten gute Erinnerungen.

Danach waren mit “Brain Police” die nächsten “alten Haudegen” am Start. Stoner-Rock vom feinsten! Schwere Gitarren, druckvoller Sound und eine kraftvolle Stimme - mehr braucht es nicht!

Wir waren dann gespannt, wieviele der Zuschauer danach noch auf die Band “Maus” warten würden, hatten sie sich doch schon vor langer Zeit aufgelöst.
Mit Freude stellten wir fest, dass sie noch immer ein fester und wichtiger Bestandteil der Isländischen Rock-Szene sind. Das Publikum sang vom ersten Song an mit. Die Band hatte sichtlich Spass, wieder zusammen aufzutreten, was vor allem dem Bassisten anzusehen war. Ein wirklich gelungener Auftritt der ganzen Band und schön zu sehen, dass gute Songs halt einfach gute Songs bleiben - auch nach Jahren.

Ein Abend, der viele gute Erinnerungen wieder erweckt hat und doch auch viel Neues bot - ein toller Airwaves-Vorgeschmack.
(Text: Roger Rey)

 

Auch dieses Jahr werden wir wieder über einige Konzerte berichten.

Am diesjährigen Festival werden, neben den offiziellen Airwaves-Venues, auch wieder viele Konzerte “off-venue” stattfinden. Total sind es um die 600 Shows!
Auf unserem “Fahrplan” stehen neben bekannten auch einige unbekannte, entdeckenswerte Künstler, die wir uns am Festival oder in einem der Off-Venues anschauen werden.

Die Qual der Wahl erweisst sich schon im Vorfeld als gross. Ja, schon klar - ein Luxus-Problem.
Einige Shows haben wir uns dick und rot angestrichen, jedoch bleibt es spannend, wie weit wir von unserem geplanten Programm abweichen werden.
Hier ein kleiner Auszug der geplanten Bands:

- Eivör
- Marius
- Petur Ben
- Lára Runars
- Arstidir
- Asgeir
- Solstafir
- Soley
- Legend
- Bloodgroup
- Leaves
- Byrta
- Sykur
- Emiliana Torrini
- Vintage Caravan
- Grisalappalisa
- Benny Crespos Gang

Berichte und Fotos folgen.

Doch zuvor kommen wir noch zu einem speziellen Vergnügen. Zum 20. Jubiläum des Radiosenders X977 werden fünf grossartige Bands im Artmuseum Reykjavík auftreten: Kaleo, Mammút, Ensími, Brain Police und als besonderes Special wird die Band “Maus” nach 9 Jahren Pause eine Reunion Show geben.

(Roger Rey)

Passend zur eisigen Kälte wird sich am 23. Februar die Stadt St. Gallen zur Hochburg des nordischen Musikschaffens verwandeln. Dann findet die siebte Ausgabe des Nordklang Festivals in St. Gallen statt.
In Zusammenarbeit mit dem dänischen SPOT Festival präsentiert der Verein Nordklang 14 Acts aus dem hohen Norden und interessante Kollaborationen zwischen den Nord- und Polarregionen und der Schweiz. Die Acts werden neu sechs, statt bisher fünf Bühnen in der St. Galler Innenstadt bespielen. Zusätzlich sorgt ein spannendes Rahmenprogramm mit weiteren Konzerten und Filmen dafür, dass Interessierte ganz bestimmt auf den nordischen Geschmack kommen werden.

Kartenvorverkauf:

TRANSA Travel & Outdoor, Bahnhofstrasse 8, 9000 St. Gallen
Musik Hug, Marktgasse/Spitalgasse 4, 9004 St. Gallen
St. Gallen - Bodensee Tourismus, Bahnhofplatz 1a, 9001 St. Gallen
Viegener Optik, Schmiedgasse 35, 9000 St. Gallen

Festival-Programm
(Einige, spannende Künstler haben wir mit Vermerk „nordpool Tipp!“ gekennzeichnet, was aber rein subjektiv ist und nicht bedeutet, dass die anderen Künstler weniger spannend oder entdeckungswert sind.)

Freitag, 22.02.2013

KinoK: 19.30 Uhr | Showcase: Boho Dancer (DK)

Im Anschluss Filme: Die Kunst sich die Schuhe zu binden (SE) und Jagten (DK)

(WICHTIG: Die Inhaber eines Nordklang Festivalpasses bezahlen anlässlich der Festivaleröffnung im Kinok einen ermässigten Eintritt von 7 Franken in den jeweiligen Film (inklusive Konzert). Beschränkte Platzzahl: Reservation unter 071 245 80 72 empfohlen.)

http://www.bohodancer.com/

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Samstag, 23.02.2013

Showcase: 14.30 Uhr | Pascal Pinon (IS) + Jomi Massage (DK) im Musik Hug St. Gallen - nordpool Tipp!

http://pascalpinon.com/

http://jomimassage.dk/

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Palace St. Gallen: 20.30 Uhr | Svin (DK)

http://www.svin-music.com/

Svin – dänisch für Schwein – bezeichnen ihre Musik als Avantgarde für den normalen Bürger. Zu drei Vierteln besteht die Band aus Mitgliedern der dänischen Truppe Magnus Fra Gården. Auf ihrem Debüt «Heimat» (2011) verbinden Svin mit Gitarre, Bariton, Drums, Saxofon eher wenig kompatible Stilrichtungen wie Noise, Post-Rock und Jazz. Daraus entsteht eine rohe, wilde, hybride und cineastische Ansammlung von Musik, die gut als Soundtrack für einen David Lynch Film mit einer Tollwut-Infektion dienen könnte.

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Palace St. Gallen: 23.00 Uhr | Marybell Katastrophy (DK)

http://marybell.dk/

Wenn das Quartett Marybell Katastrophy auf der Bühne steht, vermählen sich Vintage-Synthies mit Indie-Gitarren, C-64 Bleeptronic mit Drumcomputern und alles zusammen mit der Stimme von Marie Højlund. Das dänische Musikmagazin Gaffa nominierte die Platte «Amygdala» im letzten Jahr als eines der besten elektronischen Alben des Jahres. In der Schweiz wird das Album im Februar 2013 veröffentlicht. Einen speziellen Auftrag erhielt die Band im letzten Herbst: Sie durfte als einzige nicht-englische Band einen Remix für eine Jubiläums-CD der Libertines anfertigen.

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Grabenhalle St. Gallen: 20.30 Uhr | Sonson (SE)

http://sonsonswe.tumblr.com/

Sonson aus Göteborg kommen aus dem erweiterten Umfeld der schwedischen Postrocker EF. Vor kurzem haben die vier Musiker ihre Debüt EP auf Vinyl, Kassette und als Download veröffentlicht. Ihre Musik bewegt sich irgendwo zwischen Kraut- und Postrock. Ohne Worte erzählen sie rohe Kurzgeschichten: Ein Beat über den sich Bass und Gitarre legen – klar abgegrenzt wie im New Wave Ende der Siebziger, gespielt mit der Energie des Punkrocks.

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Grabenhalle St. Gallen: 23.00 Uhr | Bottled in England (DK) - nordpool Tipp!

http://bottledinengland.com/

Das Duo Bottled in England aus Kopenhagen ist berüchtigt für ihren rohen und wilden Live-Drum’n’Bass- und Dubstep-Sound. Obwohl diese Genres eher für computergenerierte Sounds bekannt sind, verleihen Bottled in England ihrer Musik einen menschlichen Touch. Denn während der Frontmann Daniel Vognstrup seine elektronischen Geräte bedient, sorgt Schlagzeuger August Dyrborg für die Beats. Dass diese Mischung eine Garantie für viele tanzende Zuschauer ist, haben sie bereits am Roskilde Festival bewiesen. Am Nordklang erhalten sie zudem Verstärkung von weiteren Gastmusikern.

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Kellerbühne St. Gallen: 20.00 Uhr | Schultz and Forever (DK)

http://schultzandforever.com/

Schultz and Forever ist das Schlafzimmerprojekt des Jungspundes Jonathan Schultz aus Dänemark. In seiner Heimat mischt er mit sehnsüchtigen Melodien und seiner tiefen Stimme gerade die Singer/Songwriter Szene auf. Nachdem er bei seinen Eltern – 40 Kilometer ausserhalb von Kopenhagen – ein paar Songs in Eigenregie aufgenommen hatte, spielte er zahlreiche Soloshowsin Dänemark. Mittlerweile hat er die intimen Songs bandtauglich gemacht. Auch ans Nordklang Festival reist er mit Band an und hat einige neuen Songs mit im Gepäck.

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Kellerbühne St. Gallen: 23.00 Uhr | Funi (IS)

http://www.folkmusik.is/is/page/bara_grimsdottir_and_chris_foster/

Funi ist ein altes isländisches Wort für Feuer. Hinter dem Pseudonym stecken Bára Grímsdóttir und Chris Foster. Seit sie sich im Jahr 2000 auf einem Festival kennengelernt haben machen sie gemeinsam Musik. Bekannt ist das Duo für den kraftvollen Gesang auch im einzigartigen isländischen tvísöngur Harmonie Stil. Bei ihren Auftritten kombinieren die beiden die Gitarre mit traditionellen Instrumenten, wie der Íslensk fiðla und die Langspil, die nur noch von wenigen Leuten in Island gespielt werden.

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Hofkeller St. Gallen: 20.00 Uhr | Häävi (FI)

Häävi, eine Gruppe junger Geigerinnen aus Kaustinen, die die Tradition ihres Dorfes verkörpern. Denn: Das Wappen der Gemeinde bildet eine Geige ab. Gefunden haben sie sich 2006, als sie erstmals zusammen für eine lokale Volkstanzgruppe Musik machten. Seither entwickeln sie ihren Stil ständig weiter. Die Besetzung mit Geigen, Harmonium und Bass basiert dabei auf der lokalen Tradition. In ihr Repertoire lassen sie aber auch Musik aus anderen Teilen Finnlands oder anderen Ländern im hohen Norden einfliessen und kreieren so einen eigenen Sound.

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Hofkeller St. Gallen: 21.30 Uhr | Farao (NO) - nordpool Tipp!

http://www.farao.co.uk/

Die Multiinstrumentalistin Kari Jahnsen alias Farao umgarnt gerne sanfte Töne: Die Songs der Norwegerin sind fragil, voller Erinnerungen und leerer Räume. Dabei ist ihre Musik traurig, ohne zu klagen - leidenschaftlich ohne Theatralik und melancholisch ohne Selbstmitleid. Unterstützt von ihrer Band tönen die Lieder von Farao fast schon so, als würden sie einen in eine Welt entführen, in der es ständig Herbst ist: Es sind Songs für Spaziergänge zu später Stunde oder ein Glas Rotwein am Kamin.

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Hofkeller St. Gallen: 23.00 Uhr | Valverde (NO)

http://www.valverde.no/

Valverde ist das Soloprojekt von Eiliv Fossbakken. In den kalten Wintern des norwegischen 5000-Seelen-Dorfes Tynset hat der Musiker in den letzten Jahren vor seinem Kamin die Geschichte der Popmusik erforscht. So entstanden ist seine erste EP Chieftrain. Darauf zu hören ist ein ganzes Sammelsurium an verschiedenen Aufnahmetechniken und Instrumenten. Wobei Fossbakkens Vorliebe für klappernde und knarrende Sounds immer wieder hervorsticht. Ans Nordklang Festival wird der Norweger eine kleine Band als Verstärkung mitbringen.

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Pfalzkeller St. Gallen: 20.00 Uhr | Boho Dancer (DK) + A Crashed Blackbird Called Rosehip (CH)

http://www.bohodancer.com/

Mit verträumter Popmusik im Ohr fühlen sich die drei Dänen von Boho Dancer am wohlsten. Die drei klassisch ausgebildeten Musiker spielen intime Folkmusik mit nordischer Finesse und Americana Einflüsse. 2011 haben sie sich bei einem Wettbewerb des öffentlichen dänischen Radios gegen 1000 Konkurrenten durchgesetzt. Auf ihrer Debut-EP «Furry Skin» verbinden sich die teils feinen Arrangements mit der Stimme von Sängerin Ida Wenøe, die auf sämtliche Romantik-Rezeptoren zielt. Dass sie auch live für Gänsehaut sorgen, werden sie mit einer exklusiven Live-Vorschau ihres neuen Albums beweisen. Unterstützung bekommen sie dabei auch vom St. Galler Duo A Crashed Blackbird Called Rosehip.Das St. Galler Duo A Crashed Blackbird Called Rosehip – kurz ACBCR – malt akustisch. Vorwiegend sind es die Graustufen in denen Marie Malou und Dominik Kesseli ihre visuell geprägte Vorstellung von Songs umsetzen. Disharmonie ist Konzept und über die schleppenden Beats, zirpen mal elektronische Nuancen, mal fiept der Synthie und die E-Gitarre tänzelt gedämpft über den ganzen Klangteppich. Letzten November haben sie ihr Debütalbum «Heroes Won’t Work» veröffentlicht. Fürs Nordklang Festival schliessen sie sich mit Boho Dancer zusammen und werden gemeinsam einzelne Songs zusammen aufführen.

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Pfalzkeller St. Gallen: 21.30 Uhr | Pascal Pinon (IS) - nordpool Tipp!

http://pascalpinon.com/

Auf der Webseite von Pascal Pinon gibt es ein Bild der Zwillinge Jófrídur und Ásthildur wie sie sich anno 1999 über ihr Yamaha-Keyboard beugen: Als 14-Jährige standen die beiden mit ihren charmanten Songs in Island zum ersten Mal auf der Bühne. Mittlerweilesind sie 18 und haben viel Tourerfahrung gesammelt. Geblieben sind die sanften Stimmen und auch das Yamaha-Keyboard. Letzten Monat haben sie mit «Twosomeness» ihr zweites Album abgeliefert. Aufgenommen und produziert wurde die CD von Alex Somers (Sigur Rós).

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Pfalzkeller St. Gallen: 23.00 Uhr | Dråbers Logik (DK) - nordpool Tipp!

http://draaberslogik.wordpress.com/

Dråbers Logik bedeutet soviel wie die Logik der Tropfen. Dahinter stecken drei Musikerinnen aus Dänemark: Signe Høirup Wille-Jørgensen (Jomi Massage/Speaker Bite Me), Henriette Sennenvaldt (Under Byen) und Maria Laurette Friis (Fritz Fontana / Tys Tys). Als Trio erforschen sie die Schattenseiten des Geistes. Dabei kreieren sie düsteren New Age mit akustischer Finesse und geflüsterter Zärtlichkeit. Die Texte stammen von der dänischen Dichterin Annelise Marstrand-Jørgensen. Ein grobes und zugleich zerbrechliches Treffen, das die Schönheit von allem Guten und Bösen lobt.

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safranblau St. Gallen: 20.00 Uhr | Funi (IS)

Infos siehe oben

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safranblau St. Gallen: 21.30 Uhr | Linnea Olsson (SE) - nordpool Tipp!

http://www.linneaolsson.net/

Reduzierte Vielfältigkeit: Um ihr Debütalbum aufzunehmen, hat die Schwedin Linnea Olsson nur drei Instrumente benötigt. Ihr Cello, eine nordafrikanische Blechtrommel und ihre Stimme. Alles kombiniert mit dem Einsatz von Echos, Loops und Delays. Daraus entstanden ist die Platte «Ah», die sich irgendwo zwischen Klassik und Pop bewegt. Olsson singt von Glückseligkeit, Sehnsucht und Liebe und war letzten Herbst mit Ane Brun auf der US-Tour von Peter Gabriel im Vorprogramm zu hören.

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safranblau St. Gallen: 23.00 Uhr | Häävi (FI)

Infos siehe oben

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Sonntag, 24.02.2013

Kirche St. Laurenzen: 10.00 Uhr | Farao (NO)

Infos siehe oben

28./29./30.10.2012:

Nach dem Schnee in der Schweiz wurden wir von freundlichem Island-Wetter empfangen.
Sonntag & Montag nutzten wir, als “Ruhe vor dem Sturm”.

Am Dienstag (Anita hatte Geburtstag) waren wir mit Làra Rúnars & ihrem Mann Arnar Gíslason zum Mittagessen verabredet. Zu unserer Überraschung war noch Mugison dabei.

Die Zeit verging leider viel zu schnell; die beiden Herren mussten noch kurz Proben gehen. Eigentlich war für das Airwaves Festival 2012 nur ein “secret gig” mit Mugison geplant. Da aber einige Musiker aus den USA wegen Hurricane “Sandy” nicht sicher anreisen konnten, wurden sie auf “on hold” gesetzt. Darum eben noch kurz proben.

Am Abend gingen wir dann noch mit 2 Schweizer Freunden auf ein Bier in’s Kaffibarinn.

Mittwoch (31.10.2012):

Schon den ganzen Tag über herrschte rege Betriebsamkeit. Reykjavík schien sich im Stundentakt zu füllen. Kein Wunder, war das Festival dieses Jahr so schnell wie nie ausverkauft!

Aus verlässlicher Quelle haben wir erfahren, dass 60-70% der Tickets ins Ausland verkauft wurden!

Unser Konzert-Marathon begann dann um:

16.00 Lára Rúnars - Reykjavík Backpackers (off venue):

Lára und die gesamte Band (Schlagzeug, Bass, Gitarre, Keyboards und 3 Background-Sängerinnen) hatten sichtlich Spass, in der gut gefüllten Jugendherberge zu spielen. Da sie vergangenen Freitag ihr neues Album “Moment” veröffentlicht hatten, konnten sie dem teils weitgereisten Publikum ihre neuen Songs vorstellen. Die neuen Songs sind etwas düsterer und mehr von Gitarre und Schlagzeug geprägt. Mein Highlight: der Song “Victory”.

Schlagzeuger Arnar musste gleich los, da er bei unserem nächsten Programmpunkt wieder hinter dem Schlagzeug sass. Mit Lára, ihrer Schwester Margrét und deren Mann und Gitarristen Birkir holten wir kurz einen Kaffee „to go“ bevor es weiter ging.

17.00  Pétur Ben - Bar 11 (off venue):

Das Untergeschoss der Bar 11 hatten wir noch nie besucht. Unter dem Namen “Rock Stage” war diese zum ersten Mal für das Airwaves Festival geöffnet - ein stilvoll eingerichteter Keller.

Pétur Ben, der in 2 Wochen sein neues Album auf den Markt bringt, spielte ausschliesslich neues Material, welches rockigere Passagen beinhaltet; aber vor allem durch lange, psychedelische Elemente geprägt ist.

Schlagzeuger & Freund Arnar sei Dank,  überreichte uns Pétur eine Vorab-Pressung des kommenden Albums.

Dann wieder raus in den kalten Abendwind zu:

18.00 Lára Rúnars - Eymundsson (off venue):

Diesmal im Trio stellten sie den Besuchern des Bücherladens “Eymundsson” ebenfalls neue Songs in reduzierter, musikalischer Besetzung vor.

Auf ging’s zum nächsten Termin:

20.00 Love Demons - Gamli Gaukurin:

Diese Band hatten wir erst durch das Airwaves Programmheft kennengelernt.

Mit tiefer, kräftiger Stimme begrüsste der Sänger das Publikum. Seine Stimme war es dann auch, was mir am besten gefallen hat. Sound und Gesang erinnerten mich stark an Bands wie: “James Rays Gangwar”, “Joy Division”, oder „Lucyfire”.

Danach ging es weiter in die Tyske Bar.

22.30 Highasakite - Tyske Barinn:

Die Norwegische Band gefiel mir sehr gut. Insbesondere die Stimme von Sängerin Ingrid Helene, die irgendwie an Lykke Li erinnert, aber stellenweise traditionelle Elemente wie man sie von Mari Boine kennt, beinhaltet.

Dann wieder raus in den kühlen Wind…

23.30 Sykur - Harpa:

Von Sykur hatten schon im Vorjahr einige unserer Bekannten geschwärmt; wir hatten sie nie so richtig auf dem “Radar”. Was sich als Versäumnis herausstellen sollte:

Die 4 Musiker boten eine Elektro-Pop-Show, die auch den letzten, durchgefrorenen Besucher mitriss.

Sängerin Agnes hat eine unglaubliche Energie und Bühnenpräsenz. Stil-mässig kamen mir als erstes Kosheen in den Sinn. Wobei Agnes’ Stimme mehr die Power und Vielseitigkeit von Beth Ditto (Gossip) hatte.

Irgendwie könnte ich mir diese Band gut auf grossen, internationalen Bühnen vorstellen. Bleibt zu hoffen, dass sie diesen Sprung schaffen werden.

Dann wieder etwas “erdiges”

00.10 Agent Fresco - Gamli Gaukurinn:

Diese Band kannten wir schon von ihrem tollen Auftritt in der Grabenhalle St. Gallen. Eine grossartige Liveband, die sich durch extreme Stil-vielfalt, abwechslungsreichen Gesang und spannenden Drums auszeichnet. Dass sie hier bekannt sind, bemerkte man schon daran, wie viele Leute ihre Songs mitsangen.

Ein toller Ausklang für den ersten Abend!

Danach noch ein Bier an der Bar. Unser Bekannter Nick aus London stellte uns seinen Kollegen, Mark Jones vor. Er ist der Gründer des Londoner Musiklabels “Wall of Sound” und wegen Sykur hier. Mal schauen, ob meine leise Vorahnung sich bestätigen wird…

Donnerstag (01.11.2012)

Heute ging es für uns am Nachmittag los

15.00 Uhr Gudrid -Downtown Hostel

Der kleine Aufenthaltsraum war schon gut gefüllt, als wir ankamen. Gudrid und ihre Background-Sängerin waren sich noch am einrichten. Ihr Drummer sass hinter dem improvisierten Schlagzeug bereit. Pünktlich um 15.00 begannen sie ihr 30 minütiges Set. Anfangs spielte sie vorwiegend Englische Songs, was ihrer Isländischen Background-Sängerin entgegenkam. Dann aber doch noch Fremdsprachen-Training…die Färöischen.

Die Zuschauer waren begeistert und nützten das intime Ambiente um sich noch mit ihr zu unterhalten. Wir mussten weiter…

16.00 Uhr Ölöf Arnalds - Restaurant Reykjavík

Als wir ankamen war Ölöf schon am spielen; das Publikum absolut still & aufmerksam. Wir hatten aber entdeckt, dass hier neben Ölöf’s Cd’s auch T-shirts und Bücher von Hugleikur Dagsson angeboten wurden. Als ich ihn dann am Tisch sitzen und zeichnen sah, war’s um unsere Aufmerksamkeit geschehen Leider wurde sein neues Buch “Popular Hits II” nicht angeboten… also schnell auf in den nächstgelegenen Buchladen und die letzten Exemplare aufkaufen! Dann zurück. Das Konzert war mittlerweile zu Ende. Sorry Ölöf - aber wir haben jetzt ein “Popular Hits II” mit Unterschrift - das war’s wert!!!

Jetzt aber schnell weiter…

17.00 Uhr Steindor Andersen  - Hárpa 12 Tónar-store:

In mehreren Reihen sassen die unterschiedlichsten Menschen bereit, als erst Hilmar Örn Hilmarsson zu seinem Stein-Xylophon ging und dann Steindor Andersen das Mikrophon in die Hand nahm.

Die Art, wie Steindor in alter Tradition seine “Rimur” vorträgt, hat einfach etwas einzigartig mystisches. Gebannt hörten auch wir - nicht Isländisch verstehenden - seinem Sprechgesang zu. Hier lässt sich die Geschichte Islands hautnah spüren.

Nach dieser Reise in die Vergangenheit hatten wir geplant, den Auftritt von Jon Gnarr (Bürgermeister von Reykjavik) mit seinem Projekt: “The Duet Kleopatra” zu sehen… aber nicht alles lässt sich vorausplanen.

Wir trafen Lára und Birkir (Lára Rúnars Band) und wir beschlossen, Essen zu gehen.

Frisch gestärkt waren wir bereit für das Abendprogramm.

20.30 Lára Rúnars - Harpa Silfuberg:

Silfuberg ist einer der grossen Säle des neuen Konzert-Palastes “Harpa”. Umso grösser die Ehre (aber auch die Nervosität) bei den Musikern vor dem Auftritt. Schon beim Betreten der Bühne wirkten sie aber souverän und sicher. Lára kündigte an, dass sie die Songs des neuen Albums spielen werden; also Songs, die kaum jemand im Publikum schon kennen konnte…

Eine mutige, aber gute Entscheidung: das Publikum war sehr aufmerksam und die Songs “victory”, “my heart don’t speak”, oder “she” kamen sehr gut an. Die neuen Songs sind etwas düsterer - aber noch immer mit einem guten Händchen für eingängige Melodien komponiert und scheinen noch besser zu Lára’s Stimme zu passen; ebenso bieten sie Raum, der von ihrer grossartigen Band bespielt werden kann.

Dann wurde es Zeit für die härteren Momente des Abends:

21.00 Uhr Sólstafir - Harpa

Auf diese Band schienen schon einige Fans gewartet zu haben - der Saal schon gut gefüllt.

Ein langes, doomiges Instrumental-Stück leitete das Konzert ein und versetzte das Publikum schon in die richtige Stimmung.

Schwerpunkt waren Songs der beidee letzten Alben „Svartir Sandar“ und „Köld“.

Sigur Rós-ähnlich malen sie Klang-Landschaften; nur die von Sólstafir sind schroffer und wilder. Sind es bei Sigur Rós zarte Elfen-Federn die den Strom erzeugen, sind es bei Sólstafir wilde Trolle die im Hamsterrad rotieren, um die benötigten 380 Volt Starkstrom zu erzeugen.

Dann kurze Verschnaufpause und dann:

22.30 Uhr HAM - Harpa

Die Rockband um Sänger Sigurjón Kjartansson hat Kultstatus in Island. Vor 25 Jahren gegründet haben sie bis heute nichts an Härte und Druck verloren.

Dann wieder weiter:

23.30 Uhr - Mugison - Harpa

Der charismatische Querkopf war für die Ami-Band “Swans” eingesprungen, da diese (wie übrigens einige) wegen Hurricane Sandy nicht fliegen konnten.

Es mag sein, dass einige Besucher über diese Programmänderung enttäuscht waren. Was Mugison und Band boten, wird aber sicher die meisten sehr versöhnlich gestimmt haben. Das Repertoire bestand aus Songs der Alben “Mugimama”, Mugiboogie” und “Haglél”. Das Ganze grooviger und härter als auf besagten Alben. Nach diesem Auftritt wird wohl kaum jemand noch an die Swans gedacht haben.

Freitag (02.11.2012)

Es schien, als hätte der Hurricane Sandy einen Umweg ans Airwaves gemacht; Sturm - und zwar heftig!!!

Doch nichts desto trotz machten wir uns auf ins Nordic House.

13.00 Benjamin - Nordic House

Den Musiker Benjamin kennen wir schon länger, bis jetzt aber als Gitarrist in diversen Bands. Umso spannender, ihn jetzt als Solo-Artist zu sehen. Das Nordic House war gut halb gefüllt und Benjamin spiele einige der Songs seines Albums “Ghost with Skin” in Akustik-Version.

Wir waren aber schon mehr darauf gespannt, wie das Ganze mit Band tönen wird… - dazu aber später mehr.

Kurze Umbaupause für:

14.00 Gudrid - Nordic House

Erfreut nahmen wir zur Kenntnis, dass sie für diesen Auftritt die ganze Band dabei hatte. Unterstützt durch Gitarre, Bass und Schlagzeug erhielten ihre Songs noch mehr Kraft, ohne aber die Feinheiten und intimen Momente zu verlieren.

dann wieder Umbau für:

15.00 Lára - Nordic House

Klar, wir hatten Lára & Band schon live gesehen; aber es macht auch jedesmal wieder Spass. Auch das sonst eher verhaltene Nordic House-Publikum wirkte durchaus zufrieden und gut unterhalten - ja - fast schon begeistert!

Für uns hiess es jetzt aber: “Ohren anlegen und raus in den Sturm”!

Zum Glück nur bis zum nächsten Auto. Mitfahrgelegenheit gefunden - gut gemacht!!!

Da wegen des starken Sturmes schon Teile von Dächern und Rentner durch die Gegend flogen, entschieden wir uns dafür, das Nachmittags-Programm “abzublasen” - sorry für dieses Wortspiel!

Am Abend besserte sich das Wetter und wir machten uns auf zu…

22.00 Rubik - Reykjavík Art Museum:

Die Finnen hatten zwar nicht die beste Auftritts-Zeit, aber dafür ein tolles Lokal um aufzutreten. Es schien auch, dass ihr Ruf als tolle Live-Band bis nach Reykjavík durchgedrungen ist. Und wirklich, sie vermochten vom ersten Song weg zu begeistern. Sie fuhren die ganze Breite ihres musikalischen Spektrums auf; setzten dazu noch Posaune, Triangel usw. ein - ein sehr gelungener Auftritt.

Danach schafften wir es grad noch kurz auf zum ersten Song von:

22.45 Benjamin - Hressó

Da wir nur wenig Zeit hatten, konnten wir kurz beim Färöer “Benjamin” reinhören. Der Song “Warmth of the Sun” hat gut gerockt und Vorfreude auf sein Konzert am Samstag geweckt!

Dann aber weiter; stand für diesen Abend die “Rock-Kiste” an… los ging’s mit Blues-Rock:

23.20 The Vintage Caravan - Gamli Gaukurinn

Die 3 jungen Isländer (kaum älter als 18!!!) um Sänger und Gitarrist Óskar legten mit “Cocain Sally” grad schon richtig vor… es folgten 45 Minuten “Blues-Rock as its best”. Wir hatten sie in den vergangenen Jahren schon öfters live gesehen - aber dass sie mit jedem Male noch besser werden, hat überrascht.

Noch ein Bier holen und warten auf:

00.10 Thee Attacks - Gamli Gaukurinn

Ich kannte das neuste Album “Dirty Sheets” der Band aus Dänemark und war gespannt, ob sie im Stande sind, auch live so loszurocken - sie sind!!!

Schon beim ersten Song stand Sänger Jimmy Attack (wohl nicht sein richtiger Name -aber passend) halb im Publikum und kletterte daraufhin an der Decke des Gamli’s herum. Ein mitreissender und schweisstreibender Auftritt.

Jetzt hatten wir (einmal mehr) die Qual der Wahl…

01.10 Endless Dark - Gamli Gaukurinn oder 01.20 Reykjavík - Tyske Barinn…

Anita wechselte in die Tyske Barinn, während ich mich für die junge Band Endless Dark entschied. Kurz nach Beginn hatten sie technische Probleme mit dem Schlagzeug, was dann auch etwas dauerte, bis es behoben war. Hätte ich doch besser die “Alten Hasen” Reykjavík anschauen sollen? Ja vielleicht; aber als es dann weiterging war es schon noch faszinierend: die Jungs schrieen sich die Stimmbänder raus; bzw. schredderten sich die feinen Jungs-Finger an den Saiten wund. Was sie zu Helden der 15 -18-jährigen Rock-Girlies machte.

Zeit für die alten Menschen, begleitet von einem leichten aber treuen Pfeifen in den Ohren, nach Hause zu gehen.

Samstag (03. 11. 2012)

Glücklicherweise war es nicht mehr so stürmisch wie am Vortag, denn wir wollten die Kinder-Punk Band “Pollapönk” sehen.

15.00  Pollapönk - Eldhús

Diese spielten im kleinsten Venue des Festivals. Das “Eldhús” bot neben der Band noch Platz für 4 Kinder. Das Ganze wurde aber über Lautsprecher und Leinwand nach aussen übertragen.

Eine witzige Idee, für die viele Bands zu begeistern waren.

Dass Pollapönk ihre Zielgruppe wirklich begeistern, sah man an den zahlreichen, hüpfenden und tanzenden Kindern - und diese sind ja bekanntlich das kritischste und gnadenlos ehrlichste Publikum!

Das nächste Konzert wurde wegen dem Wind ebenfalls nach drinnen verlegt.

17.00 Sykur - Sirkús Port

Es schien sich herumgesprochen zu haben, dass Sykur eine der aufstrebenden Acts des diesjährigen Festivals sind. Das kleine Lokal drohte auseinander zu brechen und dennoch drängten sich immer noch mehr Leute rein.

Leicht verspätet begann das Konzert, welches wiederum von der tollen Stimme ihrer Sängerin Agnes geprägt war.

Uns wurde es dann irgendwann zu eng; so ging’s weiter…

20.00 Gudrid - Harpa Kaldalón

Leider war ihr Konzert im Saal Kaldalón, was uns etwas abschreckte, weil dieser Saal eher ein Hörsaal als ein Konzertlokal ist. Da wir wussten, dass Gudrid mit der ganzen Band auftritt, wollten wir das jedoch nicht verpassen.

Es hat sich gelohnt, die Songs kamen kräftiger und druckvoller rüber.

Dann weiter gings zum nächsten Färöer…

20.50 Benjamin - Amsterdam

Nachdem wir ihn solo im Nordic House und für einen Song im Hresso gesehen hatten, freuten wir uns sehr, diesmal das ganze Konzert sehen zu können. Mit Schlagzeug & Mikael Blak (Bass & Keyboards) haben die Songs merklich mehr Power bekommen und Benjamin konnte seine Qualitäten als Gitarrist voll ausleben. Ein mitreissendes Rockkonzert, das leider viel zu schnell vorbei war.

Da wir danach nur über die Strasse mussten, konnten wir noch kurz reinschauen bei:

22.30 Bloodgroup - Tyski Barinn

Da wir Keyboarder Hallur schon kannten, wollten wir zumindest für einen Moment an deren Konzert.

Der Sound eher ruhig uns sphärisch lockte viele Besucher in die Deutsche Bar. Auffallend auch hier, gutes Songwriting und eine tolle Frauenstimme. Ich bin mir sicher, das hätte uns gefallen. Jedoch den kommenden Programmpunkt wollten wir unter keinen Umständen verpassen:

23.20 Dr. Spock - Gamli Gaukurinn

Dr. Spock ist ein Konglomerat diverser Musiker aus der Rock -und Indie-Szene. Zusammengewürfelt werden alle möglichen Stile & Elemente dargeboten als einzige Freakshow. Angeführt von den Zeremonienmeistern Dr. Gunni und Sigurjón Kjartansson (Sänger bei “Ham” und früher Teil eines Cabaret-Duos mit dem jetzigen Bürgermeister Reykjavíks, Jon Gnarr) boten diese gestandenen Herren ein Konzert, was vielleicht mit Mike Patton’s Mr. Bungle verglichen werden kann - aber ansonsten einzigartig ist.

Da sich dieser Abend musikalisch nicht mehr steigern liess, beschlossen wir heimzugehen. Aber nicht ohne, davor noch einen Halt zu machen bei:

00.20 Thorunn Antonia - Faktorÿ upstairs

Was wir sahen, war nett anzuschauen; ich hatte aber dauernd Angst, dass ich plötzlich den Herrn Bohlen mit Umhänge-Keyboard auf der Bühne entdecke, jedenfalls tönte es stark danach. Wir trafen dort aber ein paar Bekannte, tranken Bier und hörten nicht mehr zu… irgendwann war das Konzert zu Ende, aber mehr kann ich dazu nicht sagen -  sorry Thorunn…

Bei uns wurde es dann noch seeeehr spät.

Sonntag (04.11.2012)

Sigur Ros – Laugardalshöllin

Nachdem der Samstag erst am Sonntagmorgen in der Früh endete, war der 20-minütige Fussmarsch zur Sport-Arena eine gute Gelegenheit um noch ein wenig frische Luft zu tanken.

Obwohl schon viele Leute anstanden, kamen wir schnell in das Gebäude, welches sonst als Handball-Arena dient. Leider liess die Band dann aber lange auf sich warten, was aber beim ertönen der ersten Klänge sofort vergessen war. Ein schlichtes, aber wirkungsvolles Bühnenbild schaffte eine ruhige aber stimmungsvolle Atmosphäre. Die Band hatte sichtlich Freude, mal wieder in ihrer Heimat aufzutreten. Die Setlist umfasste Titel aus allen Alben und wurde durch einen neuen Song abgerundet. Es war ein tolles Konzert. Da ich sie aber schon in intimeren Lokalitäten sehen durfte (Zirkus Krone München, Volkshaus Zürich) und in den vergangenen Tagen einige tolle Konzerte sah, würde ich es nicht als mein persönliches Highlight werten.

Airwaves 2012 Fazit:

Es war einmal mehr ein tolles Festival. Wir entdeckten viele neue Bands, knüpften einige neue Kontakte. Es war aber auch toll, die Menschen wieder zu treffen, die wir schon länger kennen. Auch dank ihnen hatten wir eine sehr tolle Zeit in Reykjavik.

Es gab in der Geschichte des Festivals noch kein Jahr, in dem es so früh ausverkauft war. Der Prozentsatz an ausländischen Besuchern lag bei 60-70%! Was bedeutet, dass viele der Einheimischen keine Tickets mehr bekommen konnten. Es lag sicherlich zu einem grossen Teil daran, dass of Monsters and Men zur Zeit weltweit erfolgreich sind und dass Sigur Ros gespielt hatten. Aber ich denke, es zeigt auch, dass die Isländische Musikszene immer mehr im Fokus der Medien ist und dadurch ein breiteres Interesse am grossartigen Schaffen der Isländischen Musikszene entstand.

Wer jetzt auch Lust bekommen hat, dieses einzigartige Festival zu besuchen, sollte sich also bald entscheiden. Der EarlyBird Vorverkauf läuft ab sofort.

Weitere Infos unter: http://icelandairwaves.is/

(Texte: Roger Rey / Fotos: Anita Steck)

>> Weitere Fotos sind in der Galerie zu finden: http://www.nordpool.ch/galerie/galerien.php

www.eivor.com

Sie kommt von einer Inselgruppe irgendwo zwischen Grossbritannien, Norwegen und Island, lässt sich stilistisch nicht festlegen und singt bevorzugt in einer Sprache, die von gerade einmal rund achtundvierzigtausend Menschen verstanden wird.

Eivør Pálsdóttir ist weit mehr als die Frau hinter dem Etikett “die färöische Björk”: Bereits mit 13 Jahren trat die Sopranistin im Fernsehen auf, ihr erstes Soloalbum veröffentlichte sie vier Jahre später, im Jahr 2000. Sie singt Jazz und Klassik. Kirchenmusik und Rock, spannt den Bogen von Folk und Ethno-Pop bis zu Trip-Hop. Eivør Pálsdóttir ist “die Stimme der Färöer”.

Nach einem ersten Besuch im Jahr 2005 ist die Ausnahmekünstlerin in diesem September wieder zu Gast in der Ostschweiz. Musikalisch unterstützt wird sie von dem Multi-Instrumentalisten Mikael Blak, (Keyboards, div. Sounds) der als einer der besten Bassisten des Nordens gilt.

Eivør Pálsdóttir ist ein Erlebnis! Auch wenn sie immer noch viele ihrer Songs auf Färöisch singt – die Sprache ihrer Musik versteht jedes Herz.

Konzerttermine:
06.09.2012 - Grabenhalle St. Gallen – 21:00
07.09.2012 - Bierhalle (Rest. Linde) Balgach – 21:00
08.09.2012 - Musik Hug St. Gallen (15:00 Uhr - Showcase)
08.09.2012 - Kulturhaus Rose Stein (AR) – 21:00